Анализ новгородской иконы "Спас нерукотворный" — страница 3

  • Просмотров 4665
  • Скачиваний 359
  • Размер файла 21
    Кб

своей свежестью и непосредственностью. Стихия новгородской живописи — это импуль­сивность образа, достигнутая совсем особым цветовым строем, ярким и звонким, Новгород­ские художники не любят сложных, замысло­ватых сюжетов, им осталась чуждой головолом­ная символика как византийских теологов, так и западноевропейских схоластов. Они предпочи­тают изображать почитаемых местных святых (Флор и Лавр, Илья, Анастасия, Параскева

Пят­ница и другие), от которых они ожидают прямой помощи в своих сельских работах и торговых делах. Выстраивая их в ряд и располагая над ними изображение Знамения. Новгородские иконы и в более позднее время отличаются смелостью и свободой изображения по отношению к канону, что делает их узнаваемыми среди русской иконописи. Икона «Спас Нерукотворный» Великим произведением искусства является двусторонняя икона “Спас

Нерукотворный" работы новгородского мастера XIII века, хранящийся сейчас в Третьяковская галерее. Не стоит забывать, что XIII век – время нашествия татаро-монголов, явился периодом начала упразднения культуры и искусства, отхода от признанных канонов к народным языческим традициям. При сравнении византийских и русских икон в глаза бросаются некоторые существенные различия: для византийской иконописи характерна заметная

объемность изображения, контрастность, подчеркнутая худоба ликов, тогда как в русской иконе изображение плоскостное, тона сближены, лики отличаются округлостью и полнотой. По данной иконе можно увидеть все нюансы времени, о которых я уже упоминала: Спас здесь – характерный образ святого мужа с большими глазами и длинными волосами, который всегда безошибочно узнается людьми, но вместе с тем «обрусевший» византийский лик – это

типично для икон домоногольского времени. Его торжественная „иконность" наглядно говорит о том, что написавший Спаса художник имел перед глазами хорошие ви­зантийские образцы либо прошел выучку у визан­тийского мастера. Итак, типовой иконописный лик – тонкие черты, большие глаза, узкий тонкий строгий нос, тонкогубый маленький рот, длинные волосы, разделенные золотыми нитями, Спасова борода, худоба - не болезненная, но

благородная - написан в мягкой „сплавленной" манере с помощью неуловимых переходов от света к тени. Создается впечатление, что лицо Христа повернуто к солнцу. В подборе красок иконописец сдержан и лаконичен: его скупая колористическая гамма строится на сочетании оливковых и желтых цве­тов. Главный акцент поставлен иконописцем на больших глазах, обладающих огромной вырази­тельностью. Лично мне изображение образа